2016凯盛融英峰会 聚焦IP生态平衡点

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2016凯盛融英峰会 聚焦IP生态平衡点
2015年，IP红透了
纵观2015年泛娱乐产业发展，《何以笙箫默》、《花千骨》、《云中歌》等多部网络文学IP被改编成影视、游戏，占据了可观的市场份额和巨大的价值空间，IP授权费用居高不下。
但与此同时，群雄逐鹿的场面造成了IP的过度开发，大有被玩坏的趋势。不仅《同桌的你》、《栀子花开》等歌曲IP改变成电影，有报道称，就连“新华字典”和“俄罗斯方块”也被互联网公司注册，将被改编成影视剧。
“IP一词简直成了哆啦A梦的四次元口袋，没有什么是它装不下的。”有人如此评价。
那么，泛娱乐融合下的IP价值投资何在？2016年的IP生态该如何持续性发展和完善？
“跟风的都会死”
“现在有所谓的IP热，我认为这是投资过热的一个产业”。1月8日下午，在2016凯盛融英年度峰会“娱乐中国”分会场上，中国电影文学学会副会长、知名编剧汪海林炮轰当下文化娱乐产业最热门的IP投资。
汪海林在凯盛融英峰会发言中指出，2015国内票房排名前十的电影中，除了《速度与激情》、《复仇者联盟2》两部外国片，其余的国产片中只有《寻龙诀》是大IP电影，《捉妖记》、《港囧》、《夏洛特烦恼》、《战狼》、《老炮儿》等取得票房成功的影片，都是原创。“在电影市场已经非常明显，原创彻底打败了所谓的IP。”
对于电视剧IP的成功，汪海林更是将其认定为一个“内封闭的不真实的指鹿为马的B2B市场，有很多不可言说的内容”。
为何国内的IP运作叫响不叫座？
“我做《小麦进城》的时候，别人都说这个戏这么土，能卖得掉吗？结果不仅卖掉了，还得到很大的社会反响。之后很多人问我，为什么不做网剧呢，于是我和湖南卫视合作了一个周播剧，赔了。后来，我又做了《满仓进城》，全国同时段收视冠军。这个时候我冷静下来--跟风的都会死。”北京时代光影文化传媒有限公司创始人、总裁王锦坦言。“前几年婆媳戏大热，但后面跟风的死了，所谓IP也是这个道理。”
此次凯盛融英峰会上，知名导演、编剧宋方金对此也表示，前几年所有电视台只买婆媳戏，打开荧屏就是中老年观众的市场，认为年轻人不看电视不看剧，如今“又要把膝盖献给年轻人”，所有影视剧都被弄成IP。“当社会价值取向只有一个方向的时候，就出现了问题，作为投资人尤其要警惕。”他说。
除了跟风和一哄而上，在汪海林看来，“有《港囧》就有《巷囧》，有《盗墓笔记》又有《吹灯笔记》”这种严重依赖创意的盗版、剽窃和打擦边球的乱象，版权风险积聚，也使他对国内IP开发很不看好。

图为：2016凯盛融英年度峰会“娱乐中国”圆桌讨论现场，从左至右分别为鸿道投资执行合伙人

孙建冬，知名制片人、浙江天意影视有限公司吴毅，知名编剧，中国电影文学学会副会长、北京喜多瑞文化传播有限公司汪海林，知名导演、编剧宋方金，北京时代光影文化传媒公司创始人、总裁王锦
有专业人士指出，由于优质资源的缺乏，令影视行业出现了对IP资源的哄抢现象，一些公司盲目跟风，甚至根本没有仔细了解过所谓的IP内容是否优质，是否存在深入挖掘其价值的可能性。与此同时，大家的关注点却在IP运营所带来的利润上面，由此导致版权价格被哄抬上去，但IP后续开发反而急功近利。
重在创造IP价值的人
若不是2009年迪士尼的收购，漫威可能至今还是一座沉睡的金山。
作为美国漫画业的一大巨头，尽管漫威旗下拥有众多耳熟能详的角色，如蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长、雷神托尔、绿巨人以及复仇者联盟、X战警、银河守卫者等超级英雄团队，仍不可阻挡作为漫威立足之本的漫画出版业的日渐式微。
被收购之后，漫威接连推出《复仇者联盟》、《钢铁侠3》、《复仇者联盟2:奥创时代》等影片，全球票房均迈入10亿美元俱乐部。迪士尼成熟的全球化营销渠道给漫威带来的品牌增值可见一斑。
“正是在迪斯尼强大的制作开发能力下，这些动漫IP才能实现更高的价值。”鸿道投资总经理孙建冬在凯盛融英峰会上如此表示。
面对IP产业链上滚滚发酵的巨大商业潜力和由此带来的市场无序，业内人士分析称，IP是一个客观存在，真正实现其商业价值，更重要的是创造IP价值的人。
对此，制片人吴毅坦言，投资人在做投资决策时，更多的是关注内容本身，比如这个选题能否在类型当中有所突破，以及关注操盘手在行业内的掌控力。“无论是什么样的IP，核心还是创作者的认知。一个好的IP也可能拍出来一个垃圾，更重要的是关注、掌控和创作IP价值的人。”
作为《大圣归来》的出品人，天空之城CEO路伟认为，在电影这个行业里其实不存在什么IP。尽管《大圣归来》演绎了“最忙的虚拟角色IP”孙悟空，但在路伟看来，从买一个故事到形成电影编剧中间大概要几十遍的修改，原来只是背景和原形，真正形成电影是很不一样的。“在电影圈最大的IP应该是电影制片人，是导演，是演员，绝对不是一个所谓的IP概念。”

2016凯盛融英峰会:《大圣归来》出品人、天空之城CEO路伟
在IP和创作人的关系上，汪海林举了个例子。“是不是有IP就能成功？虽然《港囧》和《泰囧》最早的IP拥有者并不是徐峥，但徐峥拍《泰囧》成功了，核心价值就在他手上。”
那么，怎样才能成功运作IP？
“产品质量是一个大问题。”在汪海林看来，大量资本进入影视投资领域之后，不缺演员不缺、不缺导演，最缺的是创意，而创意需要时间。“所谓的有价值的大IP，一般需要七八年以上的时间沉淀。比如《鬼吹灯》系列是2005年开始写的，现在十多年过去了，才沉淀出一部取得成功的大IP作品。”
阅文集团版权营销授权总监谢正瑛在凯盛融英峰会上分享网络文学IP的价值打造时表示，IP运营不仅是IP版权售卖。版权售卖只是一个单向性的、重复性的生产输出，带来的往往只是短期内的可量化的回报。如果版权输出没有以内容的打磨为基础的立体化运营方案为核心的话，其可带来后期的利益会非常有限。

2016凯盛融英峰会:阅文集团版权营销授权总监谢正瑛
“主要还是把握住内容的源头，在内容上进行精耕细作、反复打磨，这可能需要很长的时间，一年、两年甚至更久。但网络文学小说本身就是一个在迎合粉丝情感需求模式下诞生的文化生态，对内容的精耕细作也是系统性的打造计划。”以星球系列为例，谢正瑛称，迪斯尼收购之后有一套完整的IP开发体系，包括小说、电影、周边、游戏，每一个IP衍生环节在生命周期里都有很好的节奏性安排和把控。
路伟认为，不管用户群体是70后、80后还是90后、95后，人性是相通的，IP开发重在研究互联网时代和移动互联网时代用户的心理、消费习惯和生活方式。在以用户为中心的时代，要从关注整个电影产业链条的整体消费曲线入手，进而完成电影产品的设计及投资的组合。
做一颗让资本落脚的大树
随着跨界并购和融合发展成为常态，资本和人才进入文化产业已是大势所趋，文化产业业已成为资本市场的“新宠”。
就创作者和资本如何融合的问题，汪海林认为，文化领域和其他领域最大的不同是生产文化产品、精神产品和智慧产品，因此价值投资不仅要站在资本的立场上看，还要更加关注文化价值。
“为什么很多上市公司的创新力下降，因为他们是在用财务思维指导创作，这对创作而言不是好事。真正做影视投资要看长线，而不是眼下。”汪海林坦言，如果资本的介入会对创作自主权造成困扰，那么应该谨慎选择。
对资本持谨慎态度的还有王锦。“这段时间我也在运作上市的事情，我往前走一步，又往后退两步。我问自己，你准备好了没有？如果没有准备好就是作茧自缚，没有想清楚到资本市场怎么玩的时候，千万不要被冲昏了头脑。”
一次饭局间，友人的话让王锦受益匪浅。“他说资本市场是凤凰，我们要做一颗大树让凤凰来落脚，但我们不能跟着凤凰飞，否则拔起自己的根就会死掉。当然，你还要时时刻刻提醒自己，资本还是一头狼，我们是一块肉，稍不留神狼就把肉刁走了。”做一颗独立的有内容的让资本来落脚的苍天大树，王锦说他想明白了。